新華社北京１０月２７日電 題：重拾戲劇的文學精神——第二屆老舍戲劇節掃描——第二屆老舍戲劇節掃描

　　新華社記者白瀛

　　第二屆老舍戲劇節２７日閉幕。近兩個月內，１１部中外劇目在京輪番上演。戲劇節總策劃林禮斌說，重拾老舍先生的戲劇文學精神是戲劇節的宗旨，對文學純度的萃取、對舞臺空間所能承載時代宏闊的挖掘，是戲劇節的美學追求。

　　解讀經典致敬老舍

　　對經典的致敬和解讀，是當下全球戲劇發展的一個重要趨勢。本屆戲劇節的“致敬老舍單元”就展現了這一主題。

　　方旭改編并自導自演的開幕劇《老舍趕集》根據老舍的六則短篇小說《話劇觀眾須知》《創造病》《犧牲》《黑白李》《鄰居們》《我的理想家庭》創編，以中產階級市民生活為題材，批評了損害他人、沉于物欲、盲目崇外等不文明行為，肯定了兄弟友愛、犧牲自我的美好情操。

　　北京語言大學人文學院教授李玲評價說，全劇熔辛辣諷刺、輕松調侃與真摯抒情于一爐，展示了老舍和方旭這兩位不同時代的北京藝術家，對北京城的無限深情和對現代市民文化的共同思考。

　　以老舍創作的《柳樹井》為標志，北京曲劇１９５２年正式誕生，成為唯一在北京誕生的地方戲曲劇種。本屆戲劇節期間，北京市曲劇團的新作《翦氏夫人》，以朱元璋初建大明為背景，講述了元末明初著名將領翦八士與其妻子吐葉公主（翦氏夫人）的故事，旨在歌頌民族融合和民族團結。

　　此外，戲劇節期間還舉辦了“老舍點戲”主題展覽，展出了20世紀５０年代戲曲改革中老舍改編６８出京劇劇目的提綱手稿。

　　方寸舞臺演繹宏闊時代發展

　　“文學劇場單元”的６部作品，從北京人藝的《天下第一樓》《天之驕子》到陜西人藝的《平凡的世界》，從香港話劇團的《親愛的，胡雪巖》到武漢江湖戲班劇團的《吶》、青年導演張肖的《認真的重要性》，都投射出文學內涵賦予戲劇的深厚力量，在方寸舞臺上演繹著時代的宏闊發展。

　　《親愛的，胡雪巖》由潘惠森編劇、司徒慧焯導演，講述了晚清商人胡雪巖跌宕起伏的一生。華南師范大學劇評人林蘭英說，該劇不是用歷史來說歷史，而是用人來看人，用“親愛的胡雪巖”來告訴觀眾該如何關照自己的內心，又如何體悟別人的內心。

　　《平凡的世界》由孟冰編劇、宮曉東導演，改編自路遙同名小說。舞臺上，似磨盤又似窯洞的舞臺頻繁旋轉，演員帶著夸張的面具，講述著20世紀七八十年代陜北地區普通人在大時代變遷中平凡又曲折的人生。

　　郎劍飛導演的《吶》，將魯迅小說集《吶喊》中的若干故事情節和反映當下社會現象的材料進行了拼貼、整合。湖北省藝術研究院編劇吳倩茹指出，導演利用演員和觀眾之間存在的“看”與“被看”的關系，有意識地將觀眾納入情節，激發觀眾對魯迅筆下“看客”的聯想和反思。

　　新銳觀念促中國戲劇多元發展

　　“國際單元”通過三部作品，試圖展現歐洲戲劇的新銳觀念和鮮明個性，為國內觀眾和創作者搭建交流平臺，促進中國戲劇美學的多元發展。

　　巴黎城市劇院演出的《圍城狀態》改編自法國存在主義作家加繆的劇作《戒嚴》，主要講述西班牙小城陷入瘟疫恐慌狀態時，青年醫生狄埃戈犧牲生命去換取他人生命和自由的故事。

　　北京理工大學外國語學院副教授徐嘉說，演出以現代科技手段加快了舞臺節奏，將加繆的戲劇命題移至當代，直面人類面臨的人性、恐懼、愛和救贖的問題。

　　圣彼得堡科米薩爾日芙斯卡婭模范劇院帶來的《日瓦戈醫生》，改編自蘇聯作家鮑里斯·帕斯捷爾納克的同名長篇小說，采用夾雜扮演性片段的敘述方式，以主人公人生的幾個節點，表現了俄羅斯知識分子在巨大時代風暴中的人生選擇與心路歷程。

　　原中國青年藝術劇院院長、評論家林克歡指出，劇中靈活的空間轉換與跳躍的時間組接，不帶主觀評價的中性敘述，民歌民謠、兒童游戲等，都有助于將觀眾的注意力引至人物的心理狀態與時代的精神內容。

　　波蘭導演克里斯蒂安·陸帕執導的《酗酒者莫非》改編自中國已故作家史鐵生１９９６年的劇本體中篇小說《關于一部以電影作舞臺背景的戲劇之設想》，創造出了影像和心理時空的別樣結合，其對中國演員的訓練為業界津津樂道。

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責任編輯： 韓家慧